TFAI-國家電影及視聽文化中心 Taiwan Film and Audiovisual Institute

導演

李行　Li Hsing

李行，本名李子達，1930年5月20日生於上海市，祖籍江蘇武進。年輕時即對戲劇極為著迷，在就讀蘇州國立社會育教學院藝術教育系戲劇組時，便參與過曹禺名劇《雷雨》的排練。1948年遷台，進入省立師範學院(現國立師範大學)就讀，加入話劇社，參加演出及導演，並時常參與校外職業劇團與電影公司的演出。畢業後入伍接受第一期預備軍官訓練，結訓之後在省立師院附屬中學教了一年書。1954年，任自立晚報文教影劇記者，期間仍積極參與電影的演出。1958年，與張方霞、田豐聯合執導台聯影業公司的台語片《王哥柳哥遊臺灣》，為其第一次執導演筒，此片轟動一時，帶動了台語片的喜劇風潮。1958-1962年，李行拍攝了多部台語片，直至1963年的國語片《街頭巷尾》，結束了李行的台語片時期，開始了他導演生涯中的第一個高峰。

由於《街》片成績出色，李行應聘為中央電影公司的導演，並開啟了中影公司之後長達十五年的健康寫實風潮。1963年追隨李嘉聯合執導的《蚵女》及1964年獨自執導的《養鴨人家》，都成為健康寫實電影的經典代表作。1965年的《婉君表妹》、《啞女情深》，帶動了六0年代的第一波瓊瑤小說改編電影的風潮，柯俊雄、王戎從此崛起影壇。1972年的《秋決》，為其構思多年的影片，劇中探討的中國傳統文化、倫理觀、生命觀、時序倫常的哲理內涵及電影美學、手法等，引起社會、文藝界的廣泛討論，曾多次重映，其發人深省的倫理主題，使得此片成為李行最具代表的作品之一。1973年的《彩雲飛》、《心有千千結》、《海鷗飛處》則又帶動了第二波的瓊瑤電影風潮，甄珍、鄧光榮也因為《彩雲飛》而成為風靡一時的青春偶像。瓊瑤愛情電影風潮之後，李行再度回歸鄉土寫實路線，接連執導的《汪洋中的一條船》、《小城故事》、《早安台北》三部影片，連續獲得1978、1979、1980年的金馬獎最佳劇情片獎，創下台灣電影史上至今無人能破的紀錄，達到李行導演生涯的巔峰。綜觀李行四十年導演生涯，走過的足跡都在台灣電影史上留下歷史意義，不論是健康寫實電影、三廳式瓊瑤愛情電影、或是台灣史詩式的電影，他的電影都能居於領導潮流的地位，不同時期都有其影響主流電影的經典佳作，因此李行在台灣電影史上的地位和影響，有著特殊的文化與藝術價值。

自八0年代起，李行開始接觸影展事務，此後便不斷地從事促進兩岸電影文化交流。1990年起，李行開啟了台灣電影界第一次率團訪問大陸之行，1992年又與香港導演協會會長吳思遠共同推動「海峽兩岸暨香港電影導演研討會」的舉辦，並首次邀請大陸影人訪台；1993年向新聞局爭取通過首屆「大陸電影觀摩展」，展出《香魂女》、《雙旗鎮刀客》、《秋菊打官司》等八部影片，在台北、台中、高雄放映，同年六月，「台灣電影觀摩展」在北京、成都、南京、上海巡迴放映。 1999年「兩岸電影半世紀－謝晉、李行影展」更促使上海、台北電影資料館永久典藏兩位導演的作品。李行對於促進兩岸交流活動至今仍不遺餘力，繼續參與電影活動盛事，並以電影終身義工自許，為電影奉獻心力。

作品年表 - 導演

年份	作品名	英文作品名

1958	《王哥柳哥遊台灣》（上下集）

1959	《豬八戒與孫悟空》

1959	《豬八戒救美》

1959	《凸哥凹哥》

1960	《台灣地下水》（紀錄片）

1961	《台灣教育》（紀錄片）

1961	《王哥柳哥好過年》

1961	《武則天》	Empress Wu

1961	《兩相好》

1962	《金鳳銀鵝》

1962	《白賊七》	The Liar Ah Chi

1962	《王哥柳哥過五關斬六將》	The Five Difficult Traps

1962	《白賊七續集》	The Lair Ah Chi, part II

1963	《街頭巷尾》	Our Neighbors

1963	《新妻鏡》

1964	《蚵女》	Oyster Girl

1964	《養鴨人家》	Beautiful Duckling

1965	《婉君表妹》	Four Loves

1965	《啞女情深》	My Silent Wife

1965	《貞節牌坊》	The Mount of Virtue

1966	《還我河山》	Fire Bulls

1966	《日出日落》

1967	《路》	The Road

1968	《玉觀音》	Jade Goddess

1969	《情人的眼淚》	Melody of Love

1970	《群星會》	Stardust

1970	《喜怒哀樂》第三段『哀』	Four Moods

1970	《愛情一二三》	Love Styles XYZ

1971	《母與女》	Life with Mother

1972	《秋決》	The Autumn Execution

1972	《風從那裏來》	Love is An Elusive

1972	《大三元》	The Three Tales

1973	《彩雲飛》	The Young Ones

1973	《心有千千結》	Heart With A Million Knots

1974	《婚姻大事》	The Marriage

1974	《海韻》	Rhythm of the Wave

1974	《海鷗飛處》	Where the Seagull Flies

1975	《吾土吾民》	Land Of The Undaunted

1976	《浪花》	Painted Waves of Love

1976	《碧雲天》	Posterity And Perplexity

1977	《風鈴、風鈴》	Love Rings a Bell

1977	《白花飄雪花飄》	Melody from Heaven

1978	《汪洋中的一條船》	He Never Gives Up

1979	《早安臺北》	Good morning Taipei

1979	《小城故事》	Story of a Small Town

1980	《原鄉人》	My Native Land

1981	《龍的傳人》	The Land of the Brave

1981	《又見春天》	Once Again with Love

1983	《大輪迴》	The Wheel of Life

1984	《細風春雨》

1986	《唐山過臺灣》	The Heroic Pioneers

作品年表 - 演出

年份	作品名	英文作品名

1950	《春滿人間》

1951	《永不分離》

1954	《罌粟花》	Opium Poppy

1955	《聖女媽祖傳》

1955	《馬車伕之戀》	Remote Love

1955	《沒有女人的地方》

1956	《翠嶺長春》

1956	《沈常福馬戲團》

1957	《情報販子》

1957	《追凶記》

1957	《水擺夷之戀》	Love Story of Uncivilised Girls

1958	《血戰》

1960	《音容劫》	Reunion

作品年表 - 監製

年份	作品名	英文作品名

2004	《龍眼粥》

作品年表 - 副導演

年份	作品名	英文作品名

1957	《情報販子》

1957	《追凶記》

1957	《水擺夷之戀》	Love Story of Uncivilised Girls

1958	《血戰》

大事年表

年份	事蹟

1930	5月20日生於上海市。

1946	就讀於上海私立復但實驗中學高中二年級時，對《八千里路雲和月》非常著迷。課餘以看國片為享受。

1948	考入蘇州社會教育學院藝術教育系戲劇組，此時看了費穆的《小城之春》，極為讚賞，成為促成其進入電影事業的原因之一。同年底遷居臺灣，轉入臺灣省立師範學院教育系。

1950	參加大華影業公司《春滿人間》的演出。

1951	參加農教電影公司《永不分離》的演出。

1952	自省立師範學院教育系畢業。接受第一期預備軍官訓練為期一年。

1953	任教於省立師範學院附屬中學。

1954	任《自立晚報》記者，並參加話劇、電影的演出。參加台製影片《罌粟花》的演出（袁叢美導演）。9月1日，農業教育電影公司與台灣電影公司合併成立中央電影公司，李行欲申請進中影擔任基本演員，被拒。

1955	與師大體育系同學王為瑾結婚。參加國光影業公司《聖女媽祖傳》的演出（陳文泉導演）；參加自由電影公司《馬車夫之戀》的演出（唐紹華導演）；參加台製影片《沒有女人的地方》的演出（唐紹華導演）。

1956	參加台製影片《翠嶺長春》的演出（吳文超導演）；參加聯邦影業公司《沈常福馬戲團》的演出（唐紹華導演）。

1957	參加《情報販子》的演出並兼任副導演（唐紹華編導）；參加《追兇記》的演出並兼任副導演（唐紹華編導）；擔任《水擺夷之戀》副導演（唐紹華編導）。同年還參加許多話劇及電影作品的演出及導演。

1958	與張方霞、田豐聯合執導台聯影業公司的台語片《王哥柳哥遊臺灣》，為其第一次執導演筒。

1959	台中中影片廠失火，改組進行整理，李行再度申請進中影擔任導演，仍被拒。執導台聯台語片《豬八戒與孫悟空》、《豬八戒救美》，永新、福華合作台語片《凸哥凹哥》。

1960	參加中影影片《音容劫》的演出（宗由導演）。得台製廠龍芳提攜，入台製擔任特約編導，編導省政建設彩色紀錄片《台灣地下水》。執教於臺灣藝術專科學校編導專修科。

1961	編導省政建設彩色紀錄片《台灣教育》、台語片《王哥柳哥好過年》、台語片《武則天》。自組「自立電影公司」，導演創業作國台語混合發音影片《兩相好》；與楊世慶合導中一行影業社國語片《艷福齊天》，但後因楊世慶執意獨自導演，李行退出。

1962	導演歌仔戲影片《金鳳銀鵝》、台語片《白賊七》、台語片《王哥柳哥過五關斬六將》、台語片《白賊七續集》。

1963	導演影片《街頭巷尾》，為第一部健康寫實的國語片，首次與攝影師賴成英合作；後應中央電影事業股份有限公司聘任為導演，與李嘉合作導演反映臺灣沿海蚵民生活的影片《蚵女》，本片為國人第一部自立攝製彩色影片。

1964	執導中影健康寫實片《養鴨人家》，因本片首次與編劇張永祥合作，賴成英攝影，片中農村風味得力於彩色攝影的光影，為國片創造出新的影像風格。以《蚵女》獲第十一屆亞洲影展最佳影片金禾獎。首次導演瓊瑤小說所改編的文藝片《婉君表妹》。

1965	導演瓊瑤小說改編作品《啞女情深》，本片仍具健康寫實的風格，李行在鏡頭的運用上頗有創新。以《養鴨人家》獲第三屆金馬獎最佳影片獎、最佳導演獎。導演福華公司彩色國語片《貞節牌坊》，運鏡大膽創新，技巧已趨嫻熟。

1966	與李嘉、白景瑞合導《還我河山》。以《啞女情深》獲第十三屆亞洲影展最佳編劇、最佳演技特別獎。

1967	導演影片《路》，同年獲第六屆金馬獎最佳劇情片獎。李行也因本片進入中影簽約為基本導演。

1968	導演《玉觀音》，票房失利，但因本片於1969年獲第十五屆亞洲影展最佳劇情片金禾獎和馬尼拉市長特別獎。

1969	與白景瑞、胡成鼎、蔡東華、陳汝霖、劉登善、張永祥、賴成英、林贊庭等合組大眾電影事業公司，胡成鼎出任董事長，蔡東華擔任總經理，提出攝製嚴謹而具有個人風格的電影，創業片為《今天不回家》（白景瑞執導）。獲頒中國文藝協會文藝獎章。

1971	為大眾電影公司導演構思多年的影片《秋決》，具有濃厚的古典風格，本片引起國內外廣泛討論，破例在台北不上國片院線，而由兩家西片戲院連映兩個多月，為李行創作生涯的一次高峰，也因本片獲第十屆金馬獎最佳劇情片獎、最佳導演獎。

1973	大眾電影公司改組，李行出任總經理，請宋存壽導演《母親三十歲》，李行則執導瓊瑤小說改編的《心有千千結》，聯邦影業公司發行，李行的傳統家庭觀與瓊瑤小說中親情融合特徵不謀而合，再經編劇張永祥的編構，成為當時文藝愛情片的理想模式。《秋決》由文化局選送美國，參加第四十四屆奧斯卡金像獎最佳外語片提名入圍。

1975	導演《吾土吾民》獲第十三屆金馬獎最佳劇情片獎。

1978	導演《汪洋中的一條船》獲第十六屆金馬獎最佳劇情片獎；同時也因此片第三度獲最佳導演獎；並獲國民黨中央黨部頒發的華夏獎章，成為臺灣電影界獲得此項獎章的第一人；自《汪洋中的一條船》後李行又重回鄉土寫實路線，並獲頒中國影評人協會最佳國語片第一名。

1979	導演《小城故事》獲第十七屆金馬獎最佳劇情片獎。以《汪洋中的一條船》獲得天主教金炬獎、亞洲影展最佳導演獎。

1980	導演《早安台北》獲第十八屆金馬獎最佳劇情片獎。導演台灣第一代鄉土作家鍾理和的傳記影片《原鄉人》，本片被台灣中國影評人協會選為1980年最佳國語片第一名，並獲得第十八屆金馬獎最佳童星、最佳電影插曲獎。作品《小城故事》入選倫敦國際影展觀摩作品。

1983	執導台製影片《大輪迴》中的第二世。同年，擔任金馬獎評審委員兼召集人。

1984	為「天下電影公司」負責製片工作，起用張毅擔任《玉卿嫂》導演。大陸中影公司向香港片商購得《汪洋中的一條船》拷貝，擅自翻製拷貝在大陸戲院公映，為台灣電影在大陸正式發行映演的第一部，並獲大陸觀眾票選為百花獎最佳影片和最佳男主角。

1986	導演台製出品的《唐山過台灣》。出任第三十二屆亞太影展籌委會秘書長。

1989	「中華民國電影導演協會」籌組成立，李行被推選為首屆理事長。

1990	新聞局將金馬獎交由民間主辦，成立常設機構「台北金馬國際影展執行委員會」，李行被推選為主席。大陸電影家協會首次正式邀請李行、宋存壽、蔡楊名、林清介、陳坤厚、萬仁六位導演訪問大陸。

1991	李行續任金馬獎執委會主席，爭取大陸影人來台未成。修訂執委章程，更名為「台北金馬影展執行委員會」，積極尋求企業捐助。11月16日，李行組團參加大陸「金雞百花雙獎」活動，為台灣電影界首次正式參加大陸影展。

1992	續任金馬獎執委會主席，增設觀眾票選活動及增加武術指導獎項。與香港導演會會長吳思遠促成首屆在香港舉辦的「海峽兩岸暨香港電影導演研討會」。12月17日，大陸影人謝晉等十人首次應金馬獎邀請，來台參加頒獎盛會，可惜因來台手續延誤，抵台時活動已結束。

1993	在上海舉辦第二屆「海峽兩岸暨香港電影導演研討會」。續任金馬獎執委會主席，適逢金馬獎三十屆而擴大舉辦，除票選金馬三十風雲人物、促成大陸影人正式組團來台參加，並由當時李登輝總統頒獎從影五十年以上的資深影人，且廣邀台港退休影人參與盛會。

1994	辭卸金馬獎主席一職。

1995	受聘任為第二屆「上海國際電影節」評審委員。第三屆「海峽兩岸暨香港電影導演研討會」在台北舉行。獲頒第三十二屆金馬獎終身成就獎。

1996	擔任「長春國際電影節」評審委員。接任台灣電影文化公司董事長。

1997	參加第四屆「海峽兩岸暨香港電影導演研討會」，在香港舉辦。參加香港主權交還中國大典，為台灣唯一受邀觀禮的影人。參加日本「福岡影展」，《原鄉人》作觀摩放映。參加由佐藤忠男主導在東京八百人劇場舉辦的「台灣電影回顧展」，共計有三十七部電影參加放映。

1998	擔任「長春國際電影節」評審委員。組團參加在重慶舉辦的第七屆「金雞百花雙獎」活動，並參加抗戰電影史研討會。

1999	「中華民國電影基金會」董事會改選，新任理事長王應祥推薦並經由董事會一致通過聘李行為金馬獎執委會主席。率團參加在南京舉辦的第五屆「海峽兩岸暨香港電影導演研討會」。9月17-24日及10月21-28日，分別在台北及上海舉行「兩岸電影半世紀－謝晉、李行影展」。

2000	續任金馬獎執委會主席，在第37屆金馬獎結束後辭去主席職位。

2001	與李湘共同頒發第38屆金馬獎終身成就獎予宋存壽導演。

得獎紀錄

年份	事蹟

1962	以《臺灣教育》獲得第一屆金馬獎優等紀錄片獎

1963	以《街頭巷尾》獲得第二屆金馬獎最佳童星獎

1964	以《蚵女》（與李嘉合導）獲得第十一屆亞洲影展金禾獎最佳劇情片獎

1965	以《養鴨人家》獲得第十二屆亞洲影展金禾獎最佳男配角獎（歐威）、最佳編劇獎（張永祥）、最佳藝術指導獎（鄒志良）；第三屆金馬獎最佳劇情片獎、最佳導演獎、最佳男主角獎（葛香亭）、最佳彩色攝影獎（賴成英）

1966	以《婉君表妹》獲得第十三屆亞洲影展最佳童星獎（謝玲玲）以《啞女情深》獲得第十三屆亞洲影展金禾獎最佳編劇獎（劉藝）、最佳彩色攝影獎（賴成英）、特別演技獎（王莫愁）；第四屆金馬獎優等劇情片獎、特別演技獎（王莫愁）、最佳音樂獎（左宏元）、最佳錄音獎（洪瑞庭）

1967	以《貞節牌坊》獲得第五屆金馬獎最佳男配角獎（崔福生）、第十四屆亞洲影展新人特別獎（艾黎）以《還我河山》（與李嘉、白景瑞合導）獲得第十四屆亞洲影展金禾獎最佳藝術指導獎（鄒志良）；第五屆金馬獎最佳發楊民族精神特別獎

1968	以《路》獲得第六屆金馬獎最佳劇情片獎、最佳男主角獎（崔福生）

1969	獲中國文藝協會頒發文藝獎章以《玉觀音》獲得第十五屆亞洲影展金禾獎最佳劇情片獎、馬尼拉市長特別獎

1970	以《群星會》獲得第八屆金馬獎最佳彩色攝影（賴成英）、最佳錄音獎（洪瑞庭）

1971	以《母與女》獲得第十七屆亞洲影展金禾獎最佳女配角獎（李湘）；第九屆金馬獎優等劇情片獎

1972	以《秋決》獲得第十屆金馬獎最佳劇情片獎、最佳導演獎、最佳男主角獎（歐威）、最佳女配角獎（傅碧輝）、最佳彩色攝影獎（賴成英）；美國奧斯卡金像獎最佳外語片初選入圍

1973	以《彩雲飛》獲得第十一屆金馬獎最佳彩色影片美術設計獎（鄒志良）

1975	以《吾土吾民》獲得第十二屆金馬獎最佳劇情片獎、最佳編劇獎（張永祥）

1976	以《碧雲天》獲得第二十二屆亞洲影展金皇冠盾牌獎（張艾嘉）；第十三屆金馬獎優等劇情片獎、最佳女配角獎（張艾嘉）以《海韻》獲得西班牙第五屆國際海洋影展最佳女主角獎（蕭芳芳）

1978	以《汪洋中的一條船》獲得第十五屆金馬獎最佳劇情片獎、最佳導演獎、最佳編劇（張永祥）、最佳男主角（秦漢）、最佳攝影（陳坤厚）

1979	以《汪洋中的一條船》獲得第二十五屆亞洲影展最佳導演獎、演技最突出女主角獎（林鳳嬌）、悲劇中最感人男星獎（秦漢）、國際天主教電影電視協會金炬獎以《小城故事》獲得第十六屆金馬獎最佳劇情片獎、最佳原著劇本獎（張永祥）、最佳女主角獎（林鳳嬌）、最佳童星獎（歐弟）；國際天主教電影電視協會金炬獎，英國倫敦國際影展入選，該片為「大眾公司」創立十週年影片獲國民黨中央黨部頒華夏二等獎章

1980	以《早安台北》獲得第十七屆金馬獎最佳劇情片獎

1981	以《原鄉人》獲得第十八屆金馬獎最佳童星獎（鄭傳文）、最佳電影插曲（翁清溪）

1983	以《大輪迴》（與胡金銓、白景瑞合導）獲得第二十八屆亞太影展最佳男主角獎（石雋）；第二十屆金馬獎最佳美術設計獎（張季平）、最佳剪輯獎（周道淳、林善良）

1986	以《唐山過台灣》獲得第二十三屆金馬獎最佳音樂獎（左宏元、史擷詠），並送至美國奧斯卡外語片獎參賽

1994	當選為中華民國電影導演協會年度最佳導演

1995	獲頒第三十二屆金馬獎終身成就獎

1998	獲頒中國文藝協會榮譽文藝獎章

相關閱讀

編號	資料

1	「中國導演李行和他的電影」/詹佩伶/世界新聞大學電影科畢業論文

2	「中國遺續：李行電影探源」/劉現成/第二屆海峽兩岸暨香港電影發展與文化變遷研討會論文

3	「從《碾玉觀音》到《玉觀音》」/『電影藝術』/p43/莊靈/晨鐘出版社

4	「李行的《貞節牌坊》」/『六十年代國片名導名作選』/曾連榮/國家電影資料館出版

5	「鍾肇政與李行談《原鄉人》」/『東南電影』/第四期

6	「李行從影初期的糗事和心酸」/『世界電影』第284期/p.78/黃仁

7	「紀錄李行」/『影響雜誌』/第117期/p.113/呂敏華

8	『台灣電影戲劇史』/呂訴上/銀華出版社/1961

9	「我看《街頭巷尾》」/『藝影見聞』/p.28/李德安/志毅書屋出版/1967

10	「我們怎麼會湮沒了《貞節牌坊》的藝術成就？」/『戲劇縱橫談』/俞大綱/文星出版社/1967

11	「看《養鴨人家》為什麼會哭？」/『藝影見聞』/p.26/李德安/志毅書屋出版/1967

12	「李行作品座談會」/『文學季刊』/第六期春季號/1968

13	「向《路》片致敬」/『電影藝術』/莊靈/晨鐘出版社/1970

14	「等待大師李行」/『作家電影面面觀』/p.62/但漢章/幼獅月刊叢書/1972

15	「中國男人壓迫女人的手法更高明」/『婦女雜誌』/汪瑩著（盈盈）/1972

16	《秋決》/電影劇本/張永祥著/志文出版社/1974

17	「導演與導向」/『影響雜誌中國電影專號』/p.4/吳振明/1974

18	「導演與動向－是論當代中國導演六十八人」/『影響雜誌』/吳振明/1974

19	「從鮮明隱微處探《秋決》」/『幼獅月刊』/劉蒼芝/1974

20	「論《秋決》主題的一致性」/『幼獅文藝』/林柏燕/1974

21	「《秋決》的主題與表現」/『幼獅文藝』/柯廣明/1974

22	「李行的冒險，《秋決》」/『幼獅文藝』/但漢章/第218期

23	「從大排骨到小排骨，李行增肥記」/『青眼白眼看電影』/p.10/魏平澳/德馨室出版/1977

24	「封面人物李行」/『幼獅少年』/1977

25	「文藝片導演李行」/『導演與作品』/p.40/王墨林/聯亞出版社/1978

26	「李行為國片獻出心血才智」/『中國電影三十年』/p.24/司馬芬/影劇周刊社出版/1980

27	「「小城」＋「故事」＝平淡的幸福」/『轉動中的電影世界』/黃建業/志文出版社/1980

28	「李行的文藝與鄉土」/『中國的電影與戲劇』/p.42/王墨林/聯亞出版社/1981

29	「《秋決》男主角誕生的秘密」/『電影沙龍』/1982

30	「性情耿介的李行」/『六十年代國片名導名作選』/p.77/梁良/電影圖書館叢書/1982

31	「三十年台灣社會的轉動與文學發展」/『台灣地區社會變遷與文化發展』/p.471 /尉天驄/1985

32	「從社會文化角度看電影」/『中國論壇』第226期/p.6/蕭新煌/1985

33	「坎坷電影生涯從頭說起」/『中國論壇』第226期/p.9-10/李行/1985

34	「李行堅守道統倫常，剖析《養鴨人家》」/『中國近代文藝電影研究』/p.247/蔡國榮/電影資料館出版/1985

35	「大眾公司累獲金馬獎青睞，評斷《秋決》」/『中國近代文藝電影研究』/p.150/蔡國榮/電影資料館出版/1985

36	「李行作品的檢討」/『電影的一代』/p.201/梁良/志文出版社/1988

37	「《養鴨人家》劇本淺論」/『走入電影的天地』/p.224/曾西霸/志文出版社/1988

38	「台灣戰後初期戲劇」/焦桐著/臺原出版社/1990

39	「維護中國傳統倫理的美學」/『北京電影學報』第二期/p.183/黃仁/1990

40	「從李行說起」/『電影賦比興』/劉成漢/p.327/遠流出版社/1992

41	「鍾理和《原鄉人、電影《原鄉人》》/『電影與文學』/p.152/舒妲/台揚出版社/1992

42	「《唐山過台灣》的電影語言」/『電影與文學』/p.112/舒妲/台揚出版社/1992

43	「李行創作年表」/『世界電影』/第285期/p.80/黃仁/1992

44	「《街頭巷尾》李行的最佳作品」/『電影賦比興』/p.335/劉成漢/遠流出版社/1992

45	「《養鴨人家》」、「《啞女情深》」、「《秋決》」、「《早安台北》」、「《汪洋中的一條船》」、「《小城故事》」、「《原鄉人》」/『台灣香港電影名片欣賞』/寇立光、李玉芝/山西教育出版社/1993

46	「《秋決》」/『電影百年名作精選中國電影卷』/p.152/陳飛寶/上海華東師範大學出版/1993

47	「回顧健康寫實路線」/『電影欣賞』/第72期/p.24/龔弘/1994

48	「評《汪洋中的一條船》」/『映像與印象』/p.52/黃美序/中國影評人協會出版/1995

49	「影業載道的李行」/『台灣電影閱讀』/李泳泉著/p.31/玉山出版社/1998

50	『行者影跡--李行、電影、五十年』/黃仁編著/時報出版社/1999

51	「李行在台灣電影及中國電影中的地位和影響」/『台灣電影導演藝術』/陳飛寶著/p.51/亞太圖書出版/2000